360Photography

Fragt man unter den ganzen Fotografen mal, wie sie angefangen haben, antworten die meisten mit dem gleichen Sätzlein: „Mein Vater hat …“

Ich bin Teil dieser Massenantwort und schäme mich nicht, dass mein Vater einen Fotoapparat besaß. Wenn ich an meinen Vater denke, dann gehört dieser Apparat zu ihm wie Flügel zu einem Vogel. Ohne dieses seltsame Gerät wäre mein Vater ein anderer und dann wäre das hier eine ganz andere Geschichte.

Als wir letztens gemeinsam seine alte Diasammlung im Keller durchgingen, da war ich sehr froh, dass er das, was um ihn herum geschah, dokumentierte, denn sie zeigen mir, wie er die Welt sah und uns, seine Familie.

Wie mein Vater die Welt und mich sah.

Aber damals sah alles danach aus, dass ich mich niemals mit diesem „Gerät“ anfreunden würde. Mein Vater erklärte mir zwar Blenden und Zeiten, aber ich war schon immer jemand, der die Dinge selbst ausprobieren musste, um sie zu kapieren. Erklärungen haben mich ermüdet, dabei bin ich nicht mal ein Kind des digitalen Zeitalters. Ich war einfach so und ich kann es meinem werten Vater nicht verübeln, dass er manchmal recht traurig über mein Desinteresse war.

Aber später haben mich die Ergebnisse interessiert. Ich war beispielsweise den Schwarzweiß-Aufnahmen aus den Familienalben meiner Großeltern verfallen und fragte eben jene Löcher in den Bauch. Mit diesen Bildern wurde das weiße Blatt meiner Vergangenheit plötzlich gefüllt. Ich fühlte, wie sich die feinen Fäden meiner Existenz mit denen verknüpfte, die schon lange unter der Erde weilten.

Ein Foto war für mich also nicht mehr nur ein Foto. Es trug eine ganze Geschichte in sich, ob sie nun stimmte oder nicht.

Meine erste Kamera war dann die meines Vaters, eine Canon EOS 500. Mit Film und alles schön automatisch. Ich hatte sie oft auf Reisen mit. Sie besaß jedoch zu viel Schnickschnack und zu wenig Magie. Ich machte viel zu viele Bilder und viel zu viele gefielen mir davon nicht. Ich wollte nicht die Realität abbilden, ich wollte dahinter schauen. Und diese Kamera half mir zwar dabei, abzubilden aber nicht, die ganze Sache zu verstehen.

Ich suchte nach einer Kamera, mit der ich die Fotografie langsam begreifen konnte und fand sie in Form einer Praktika L. Die Kamera kam ohne Belichtungsmessung daher und ich habe angefangen, Licht und Zeit zu schätzen. Manchmal lag ich gut, manchmal weniger gut. Aber sie war ein paar Jahre bei mir und ich habe damit schöne Erinnerungen festgehalten und die Bilder, die ich mochte, wurden auch mehr.

Aber wie das so ist, man möchte sich stetig weiterentwickeln. Die Praktika war gut, um zu kapieren, worum es geht. Doch ich erhob mich langsam aus der fotografischen Pubertät und wollte ein Schätzlein, das mir ein paar Sachen einfach abnahm. Ich entschied mich nach vielen Recherchen für die Canon A-1 und ein Canon FD 50 mm f/1.4 Objektiv*.

Ich habe diese Entscheidung bis heute nicht bereut. Noch immer ist die Kamera ein wichtiger Teil meiner Arbeit. Sie ist robust und ich kann Blende oder Zeit selbst einstellen oder wenn ich mal ganz abenteuerlich sein will sogar beides. Sie hat außerdem eine Belichtungskorrektur, die ist ganz gut, denn manchmal weiß ich es einfach besser. Sie ist das perfekte Werkzeug für mich. Mit ihr entstand auch meine Lieblingsserie: Ghosts.

Irgendwann wurde mir das Kleinformat aber zu klein und ich schaute mich nach einer Mittelformatkamera um. Es gab viele Empfehlungen, aber am Ende entschied ich mich dann für die unglückliche Kowa Six, die kaum einer kennt und wenn doch, keiner mag. Sie hat ein paar Macken und angeblich ein paar Schräubchen zu viel, aber wenn man sie gut kennt, ist sie für Innenaufnahmen wunderbar und mit einem Menschen davor noch viel besser.

Ich habe mich mittlerweile an sie gewöhnt und will sie nicht mehr missen. Allerdings hat die Gute keinen Belichtungsmesser, aber dafür nehme ich meine Canon A-1. Meine Kamera mag Standfestigkeit, deswegen bekommt sie ein gutes Stativ. Es ist ein Slik Able 300 DX* aber mit einem Stativkugelkopf von Manfrotto*.

Ein weiterer Schatz und immer dabei ist meine Holga 120 GCFN*. Ich mache um sie kein Tamtam. Sie ist eine Billigkamera und kostet meiner Meinung nach viel zu viel, für das was sie kann, aber sie ist für mich die Kamera des Diffusen.

Mit ihr bilde ich ab, was man nicht sieht. Ich nutze sie für Langzeitbelichtungen oder Doppelbelichtungen. Das kann sie gut und manchmal überrascht sie mich.

Und ganz wichtig: Die Klappe der Holga springt gern einmal auf, wenn man den Film weiterspult. Außerdem ist sie immer ein bisschen undicht, also unbedingt schwarzes Tape* auf die hintere Klappe kleben, um zuviel Überraschung zu vermeiden.

Mit im Boot sitzt nun noch die SX-70, eine Sofortbildkamera, die ich aber nicht oft nutze. Manchmal gelingen mir damit gute Aufnahmen, manchmal finde ich sie aber ganz schlimm und dass ich auf fast nichts einwirken kann, das nervt mich oft.

Ich wollte sie mal verkaufen, aber ich kann mich noch nicht so recht von ihr trennen, denn manchmal sind die Ergebnisse überirdisch gut. Aber 20 € für einen Film mit nur acht Aufnahmen? Ich glaub’, es hackt!

So, da wären wir nun schon fast durch galoppiert, aber ein bisschen fehlt noch. Denn was wären all die schönen Kameras ohne die tollen Filme? Viele schwören ja auf abgelaufene Filme, ich nicht ganz so. Ich mag derzeit den Rollei RPX 400.

Ich nutze ihn für Innenaufnahmen und für Gesichter. Natürlich mag ich auch den Kodak Tri-X 400, aber der von Rollei ist einfach günstiger und wenn ich mir mal was gönnen möchte, dann kommt auch der Tri-X in die Tasche und beide sind gutes Futter für meine Kowa Six.

In die Holga werfe ich dafür abgelaufene Filme. Da die Ergebnisse oft sowieso überraschend sind, möchte ich sie nicht mit teuren Filmen füttern und da ist es eigentlich egal, von welchem Filmhersteller die Sachen kommen.

Zusammenfassend kann ich also sagen: Technik ist nicht wichtig, aber seine Kameras gut zu kennen, hilft allemal. Meine Kameramodelle sind alle grösstenteils ausgediente Teile und wurden von mir nie zum Neuwert gekauft. Aber meine Kameras sind Charakterdarsteller, sie haben Macken, die ich gut kenne und die ich manchmal auch bewusst einsetze.

Sie sind ein gutes Werkzeug und nicht ich habe mich meinen Kameras angepasst, sondern ich habe bewusst gewählt, was zu meiner Arbeitsweise am besten passt. Es ist also völlig egal, mit welchem Kameramodell und Zubehör Du Deine Fotos machst. Wichtig ist, Du beherrschst alle und fühlst Dich gut damit.

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